小百花越剧团、泳州越剧团、芳华越剧团、实验越剧团……这些在台州市，甚至全省范围内都有一定影响力的民营剧团，很难想象都来自同一个地方——三门。在我县，有26家正规民营剧团常年在省内各农村巡回演出，数量居台州市首位，占全市民营剧团总数的三分之一，而台州民营剧团数量又占浙江省民营剧团的60%。

　　据统计，2013年，我县民营剧团演出场次合计5768场，每个剧团平均演出230场次，从业人员达700余人，演出总收入2095万元，服务观众600万余人次。

　　目前现状：26家剧团一年赚2000万

　　伴随着喧闹的锣鼓声，5月7日下午，一场好戏在县影剧院上演，台上细腻婉转的唱腔不时引起台下观众的阵阵掌声。这是县小百花越剧团正在表演越剧。5月7日至15日，全县16家民营剧团参加县首届民营剧团调演活动，轮番为观众们献上《玉蜻蜓》、《绣球缘》、《劈山救母》等精彩剧目。

　　小百花越剧团是本次调演的首场演出剧团，也是我县民营剧团的佼佼者。“我们剧团拥有专职演员45人，常年在台州、宁波等地巡演，每年演出场次达500场，演出收入近300万元。”该剧团团长杨相如说，剧团一般每天演两场，演员演出当天最低收入也有200元，主角甚至有1千多元。

　　与“小百花”相媲美的还有台州市泳州越剧团，该剧团每年演出多达500多场，年服务观众50万人次，演出收入300余万元。

　　“一个县拥有如此多的民营剧团，而且表演水平也不低，这在全省也较罕见。”县文广新局文艺科科长包阳君感叹道，目前我县拥有营业执照和具备表演资格的民营剧团有26家，数量居全市第一，年收入达到2000万元。

　　据原文化局副局长高同生介绍，我县的民营剧团还有一个特色，近一半的民营剧团拥有二十年以上的历史，几个剧团甚至有近三十年历史。此外，因为精湛的表演，民营剧团不但赢得了百姓口碑，还取得了骄人的荣誉。目前，拥有市民营剧团工作者协会成员单位7家，省行业协会理事会单位2家。

　　发展历程：“作坊”蜕变为“职业”剧团

　　我县民营剧团兴起于上世纪80年代初，在最鼎盛时期达到80多家，在市场的“洗涤”下，一些不入流的剧团逐渐被淘汰，如今有26家正规民营剧团，和一些以家庭成员为主要班底的剧团。

　　在这个演变过程中，我县民营剧团从家庭成员担任临时演员到吸收、培养艺校青年从事职业演员，从二胡、锣鼓等简单设备发展成为拥有LED灯光、现代音响等先进设备，从简单的“路头戏”发展为有固定腔调的“剧本戏”。通过三十多年的发展，我县民营剧团为适应市场需求，发生了翻天覆地的变化。

　　“要说我县民营剧团的起源，不得不说有‘戏窝子’之称的沙柳街道金板山村。”高同生说，金板山村是高山村，当时因为穷，很多村民以家庭为单位组建戏班，在上世纪80年代初，金板山村就有8个戏班或剧团，是我县民营剧团发源地之一。如今，村里将几个零散的剧团组合成3个阵容整齐的民营职业越剧团，仅演员就有近百号。

　　不同于一般民营剧团从家庭作坊演变而来，泳州越剧团从一开始就奔着职业化民营剧团方向发展。据剧团团长杨成将介绍，剧团创建于1994年，当年从浙江各地招募了40多名青年演员，之后请老师、选剧本、订戏服，大张旗鼓地开始排练剧目。

　　二十年来，该剧团进山村、下海岛，走遍了台州、宁波、温州、绍兴大部分乡村。因节目质量高，剧团于2012年12月代表台州市参加浙江省民营剧团调演，并荣获优秀演出奖。（下转第2版）　　（上接第1版）

　　红火背后：机制灵活是“催化剂”

　　越剧在浙江有深厚的群众基础，拥有一批铁杆“粉丝”。特别是在台州、宁波、温州三地，农村百姓生活富裕，而且这些地方都有一个特殊的习俗，每到祭祀、过年等节庆时节，都会叫“戏班”前来“摆大戏”。这样，就为民营剧团的生存解决了市场需求问题。

　　“自筹资金、自主经营、自负盈亏、自我发展”是我县民营剧团的经营理念。剧团大多由农民个人出资兴办，这些人往往就是法人代表或主要负责人，行使团长职责，并实行高度统一的管理模式。民营剧团往往严格实行按劳分配原则，演员的自身利益与剧团的整体利益紧紧捆在一起。

　　“民营剧团能‘击败’国有剧团，抢占越剧市场，靠的是灵活的机制。”县影剧院经理董吕人认为，国有剧团拥有庞大的演出人员，他们演一场戏需要事先准备剧本、安排人员等，演出费用较高，且价格固定，因此无法获得农村市场的青睐。而民营剧团有灵活的弹性机制，可以根据顾客的要求，进行合理变动，尤其是价格有浮动区间，能抓住农村百姓的消费心理。

　　杨相如认为，民营剧团的演员比国有剧团演员更能吃苦，这也是民营剧团能够发展壮大的重要原因。“以小百花越剧团为例，演员几乎常年在外奔波，非常辛苦。”杨相如叹了一口气说，他已经28年没有在家过年。剧团在外演出经常会遇到突发事件，演员有时甚至有生命危险。

　　此外，政府部门也逐年加大了对民营剧团的扶持力度。“为推动民营剧团的发展，我们通过此次民营剧团调演活动，从中评选出优秀剧团，选送参加市级和省级民营剧团调演，并作为文化下乡项目的重点考虑对象。”包阳君说。

　　存在问题：“四旧”成“绊脚石”

　　我县的民营剧团经过近30年的发展，已经拥有成熟的管理体制，步入稳定发展阶段。对民营剧团未来的发展，多数人持乐观意见，认为民营剧团在十年之内还会保持眼下的发展势头。但也有部分专业人士提出了质疑，认为“旧演员、旧剧本、旧理念、旧设备”将会成为今后民营剧团发展的“绊脚石”。

　　“今后十年内，百姓对越剧的表演需求仍然旺盛。但我们必须注意到，随着百姓对越剧表演的要求越来越高，如果部分民营剧团继续坚持旧的管理理念，不更新设备、不培养新演员、不更换剧本，这条路将越走越窄。”高同生认为，设备、剧本的更新只要投入资金就能解决，但是一位合格越剧演员的培养，却不是一朝一夕能完成的。

　　杨成将则认为，演员年龄结构断层和随意“跳槽”是民营剧团发展中，需要重点思考的问题。由于每个剧团的发展程度不同，不同剧团给予演员的报酬也相差甚大，这些导致演员随意转换剧团，对剧团的稳定性造成影响。

　　“1994年剧团成立之初，虽然学戏要向师傅交学费，但年轻人非常愿意进剧团，认为这是一种荣誉。而2000年之后，剧团即便向学徒们支付工资，也吸引不了年轻人了。更让人心酸的是，有些辛辛苦苦培养起来的演员，最后未必肯留在剧团。”杨成将担忧地说，“学越剧的年轻人越来越少，越剧有一天可能会失传。”